La Peuplade

C’est une expérience peu documentée en littérature québécoise, mais pourtant commune, que celle de Stéfanie Tremblay, qui raconte dans Musique son apprentissage de l’ivresse des guitares et de la violence du monde, au cœur de la bouillante scène punk d’une petite ville. ★★★½

C'est très cru, c'est en même temps très joli. [...] C'est incisif, c'est drôle. C'est sexuel, c'est émouvant. C'est très simple et ça évoque énormément. [...] C'est grunge, c'est punk.

L’artiste Stéfanie Tremblay se remémore dans ce recueil de poèmes son initiation au milieu punk de sa région natale, le Saguenay. L’autrice rend cette sphère accessible: Musique est une épiphanie d’énergie et de tendresse qui fait pulser cette communauté. Les mots y coulent grâce à l’absence de ponctuation, le transformant en un immense déluge d’amour faisant du crowd surfing: Des clichés photographiques de couleur rose fluo décorent le centre focal de MUSIQUE, à l’image des fanzines de l’enfance de l’autrice.

Douloureusement touchant par moments, ce premier recueil de poésie juxtapose habilement des trucs aussi apparemment hétérogènes que le punk et la nostalgie, l’exubérance et l’intériorité, la tristesse et la hargne ou encore l’effronterie et la vulnérabilité. De l’enfance reniée aux puérils premiers émois de ce qui vient tout de suite après, du chatoyant souvenir des couteaux pour les plombs au magma grégaire des folâtreries adolescentes, de l’amour de la musique au besoin d’appartenance, la poète décrit admirablement cette forme particulière de conformisme qui se doit d’être vécu avec la conviction de sa propre marginalité.

Un puissant réconfort flotte après cette deuxième lecture. Une impression d'habiter dans ces mots là, d'y avoir déjà mis les pieds en tout cas. Un recueil que l'on traverse en évitant les canettes de bières vides et "les sac de chips, de vomi". Franche et sans fioritures Stéfanie Tremblay nous garroche les pensées d'une punk dans un Saguenay où la vie de nuit est bien plus attirante que la lumière du jour.

Le verbe plonger s’applique tout aussi bien à cet engouement qui, à vrai dire, ne s’est jamais attiédi. Si le désir de se laisser avaler, malaxer, brasser dans un mosh pit est devenu moins pressant au fil des ans, l’autrice continue d’enrichir sa collection de vinyles et de cassettes aux accents punk, tout en suivant le destin de ses anciens héros. Ceux, à tout le moins, qui sont toujours de ce monde.

C'est une carte postale du Saguenay, qui, vraiment, pourrait faire friser les oreilles de l'ancien maire Jean Tremblay [...] J'ai trouvé ça magnifique, vraiment, il faut lire ce livre-là. Je ne sais pas si les gens du Saguenay réalisent la chance qu'ils ont d'avoir quelqu'un comme Stéfanie Tremblay pour insuffler de l'âme à cette région, qu'elle n'a jamais quittée. Je trouve qu'elle y ajoute ses couleurs et c'est vraiment très beau ce qu'elle fait.

Fin des années 1990, Stéfanie Tremblay est la « fille au kodak » qui immortalise sur pellicule la scène punk-rock de Jonquière. Près de 2 000 photos plus tard, l’artiste visuelle et autrice fait revivre dans Musique, la fougue et l’intensité de ses années d’adolescence.

Mémoire sociologiquement tressée, instantané ému et vibrant comme une scène, transposition d'une jeunesse parfois enragée, encagée, en mots, en images, en envies, besoins, sensations écrites et plaisir indicible à lire et à partager, même en silence. Le rock pour respirer, la sueur pour sentir les autres être ensemble, l'amitié est survie, elle aussi. Et les concerts, ceux d'avant, sans masques, en bruits et vibrations, nous libéraient collectivement, car quel que soit le sentiment qui nous animait, la musique vivante le faisait sortir. L'auteure, Stéfanie Tremblay, rassemble des poussières sensorielles, sonores et visuelles, pour les réunir dans un bien beau collage, et ce livre photographie (écriture de lumière) des mutants en pleine mutation, assoiffés d'espaces et de vie, entre révolte tue et rébellion criée, sexe et nihilisme entremêlés, douceur, rage, douleur, et la tendresse, bordel, tout est là, en peu de mots, mais. L'image témoigne, la poésie transcende. Crucial, ce livre est une ode à la beauté viscérale, rythmée, appuyée, ressentie, mise sur page et sur table talent, plume et photos à l'appui!

À la fin des années quatre-vingt-dix, l’artiste en arts visuels Stéfanie R. Tremblay a pris des milliers de photographies de la scène punk de Jonquière, au Saguenay. Munie le plus souvent de caméras jetables et autres appareils des plus communs, l’adolescente qu’elle était a photographié ses amis, les soirées, les membres de ses groupes préférés, ses dérives. Alors que nous sommes aujourd’hui submergés par les images numériques, ces photographies rappellent une époque pas si lointaine où la production d’images demandait du temps. Mais tout cela n’est pas tant nostalgique : l’ensemble, accompagné de textes, se démarque par une perspective à la fois féministe et féminine, à la fois rebelle et "sentimentale", au dire même de l’artiste. Des photographies, elle en a fait beaucoup. Il y en a des milliers de cette époque. Pour l’expo au Le Lieu, centre en art actuel, elle en a numérisé quelques centaines pour les imprimer en noir et blanc. Les photographies de cette période ont été soigneusement conservées, identifiées et datées. "Je n’avais pas conscience du pouvoir esthétique de ces photographies à l’époque. Mon regard était plus libre à 13 ans qu’à 37 ans. Il a été façonné par l’école", précise l’artiste. MUSIQUE – le titre est inspiré de la chanson de France Gall – est comme un livre ouvert dans l’espace de la galerie, sur les murs et au sol, images et textes s’offrant à la lecture. Ce dispositif minimal est une constante dans le travail de l’artiste qui a réalisé plusieurs fanzines et livres d’artiste. Ses expositions en sont souvent le prolongement.

L’autrice Stéfanie Tremblay lance « Musique », un livre de poésie publié aux éditions La Peuplade. Elle propose aux lecteurs une incursion dans la scène punk de Jonquière à la fin des années 90. Julie Larouche a rencontré l’artiste.

Ce qui est beau dans le recueil de Stéfanie, c'est qu'elle a trouvé sa place [dans la scène punk] en prenant des photos des spectacles et c'est une des partie du livre, tout en rose, qui donne beaucoup d'authenticité car ce sont véritablement les siennes.»

Dans ce recueil tout en images, la poésie anarchique émerge comme une lumière crue braquée sur les éclats d’une adolescence punk criblée de manques et de désirs. L’efficacité de la langue claire et directe évoque ce qui est, sans chercher à masquer ou à sublimer quoi que ce soit. La banalité d’un quotidien nourri de brèves fulgurances se dévoile en flashs photographiques, instantanés du réel, témoignant de la grande sensibilité d’un regard à la fois mélancolique et transgressif. Le besoin d’aimer, de se relier, transparaît partout, jusque dans la multiplication des référents undergrounds et féministes. La musique, surtout, comme fondement d’un fragile rapport aux autres, donne accès aux souvenirs, aux visions d’un passé qui voudrait encore pouvoir se projeter dans l’avenir. La voix dissonante de Stéfanie Tremblay se calque sur cette jeunesse no future qu’elle cherche à raconter : crue, dérangeante, mais profondément humaine!

Le recueil rassemble les souvenirs de la poète, jeune fille en feu, à la fois forte et vulnérable, qui découvre l'univers punk et se découvre elle-même en même temps.

À défaut de pouvoir arrêter le temps et conserver son réseau, Tremblay était là pour en garder la trace en photos et en mots, dans une langue simple, crue, vivante et sans tabou : cohérente avec l’esthétique punk. Nous revivons chaque moment de cette intensité à travers les énumérations : "Le cancer de l’excitation, les idées de sexe, l’adrénaline, la petite envie de chier, les cadres laminés, les frites, les punks, leurs chiens, le Zellers est fermé, les stores vénitiens, les draps léopard aussi, ce motif violent qui se retrouve sur les lits de tous les gars du monde". MUSIQUE est un recueil d’images qui valent bien mille riffs de guitare. Je me réjouis de la rumeur d’une suite.